Armonía y Composición Musical - Todos los Conceptos que tenés que conocer | Teoría Musical

Introducción a la armonía y composición musical

Resumen de la sección: En esta sección introductoria, el presentador explica que las canciones se componen a partir de progresiones armónicas en tonalidades mayores o menores. Se plantea la importancia de comprender los conceptos básicos de la armonía y cómo los compositores utilizan estos elementos en sus canciones.

Qué son las notas musicales y su organización

• Las notas musicales son los 12 sonidos utilizados para hacer música.

• Estos sonidos están organizados en diferentes alturas y frecuencias.

• Existen diferentes sistemas de nomenclatura para nombrar las notas, como el sistema latino y el anglosajón.

• Las escalas son formas de organizar las notas para lograr diferentes tipos de sonoridades en las composiciones.

La escala mayor

• La escala mayor es una estructura formada por siete notas.

• La estructura característica de una escala mayor es que no hay ninguna nota entre la tercera y cuarta nota, ni entre la séptima y primera nota.

• Al armar una escala mayor, se seleccionan siete notas sin incluir otras intermedias.

Ejemplo práctico con la escala de do mayor

• La escala de do mayor está formada por las notas do, re, mi, fa, sol, la y si.

• En el teclado del piano, se puede observar que hay una tecla negra que no se utiliza en esta escala.

• Para construir otras escalas mayores, se siguen los mismos principios manteniendo la estructura característica.

Organización de las notas en escalas

Resumen de la sección: En esta sección, se profundiza en la organización de las notas en diferentes escalas y cómo esto afecta la sonoridad de las composiciones.

Escalas mayores y menores

• Además de la escala mayor, existen otras escalas como la escala menor.

• La estructura característica de una escala menor es diferente a la escala mayor.

• Las escalas menores tienen un sonido más melancólico o triste en comparación con las escalas mayores.

Modulación y cambio de tonalidad

• La modulación es el proceso de cambiar de una tonalidad a otra dentro de una composición musical.

• El cambio de tonalidad puede darle variedad y emoción a una canción.

• Los compositores utilizan técnicas específicas para lograr una transición suave entre diferentes tonalidades.

Conclusiones finales

Resumen de la sección: En esta última sección, el presentador concluye el video destacando la importancia del conocimiento básico sobre armonía y composición musical. Se invita al espectador a explorar más sobre estos temas para mejorar sus habilidades musicales.

Importancia del conocimiento básico

• Comprender los conceptos básicos de armonía y composición es fundamental para crear música.

• El estudio y práctica constante permiten desarrollar habilidades musicales más avanzadas.

• Se recomienda explorar otros recursos educativos para seguir aprendiendo sobre estos temas.

Recuerda que este resumen está basado únicamente en el contenido del video proporcionado.

Escala de Fa Mayor

Resumen de la sección: En esta sección, se explica cómo armar la escala de Fa Mayor y se menciona que esta escala tiene un paso entre Mi y Fa. También se menciona que la escala de Fa Mayor tiene una nota alterada, Si bemol.

• La escala de Fa Mayor utiliza las notas Fa, Sol, La, Si, Do, Re y Mi.

• Se agrega el símbolo de sostenido o bemol donde sea necesario para mantener la estructura de la escala mayor.

• La única nota alterada en la escala de Fa Mayor es Si bemol.

Utilidad de las escalas

Resumen de la sección: En esta sección, se habla sobre la utilidad de las escalas en la composición musical. Se menciona que con las notas de una determinada escala mayor se pueden componer melodías.

• Las escalas mayores son útiles para componer melodías.

• Se pueden componer melodías utilizando las notas de una determinada escala mayor.

Introducción a los acordes

Resumen de la sección: En esta sección, se introduce el concepto de armonía y acordes en relación con las notas musicales.

• Los acordes son bloques de notas que suenan al mismo tiempo.

• La armonía estudia la interacción entre diferentes notas musicales.

• Para hablar sobre acompañamiento y armonía es necesario entender qué son los acordes.

Armado de acordes

Resumen de la sección: En esta sección, se explica cómo armar acordes utilizando las notas de una escala mayor.

• Los acordes se arman a partir de la tónica, tercera y quinta nota de una escala mayor.

• La tónica es la primera nota de la escala y se considera la fundamental del acorde.

• La tercera nota se cuenta desde la tónica y determina si el acorde es mayor o menor.

• La quinta nota completa el acorde.

Estructura de los acordes

Resumen de la sección: En esta sección, se explica que algunos acordes son mayores y otros son menores dependiendo de la relación entre la fundamental y la tercera del acorde.

• Si hay tres notas entre la fundamental y la tercera del acorde, este será un acorde mayor.

• Si hay dos notas entre la fundamental y la tercera del acorde, este será un acorde menor.

Importancia de las terceras en los acordes

Resumen de la sección: En esta sección, se destaca que las terceras (mayores o menores) son las que determinan si un acorde es mayor o menor.

• Las terceras (mayores o menores) son las que le dan al acorde su sonoridad distintiva.

• Un oído entrenado puede diferenciar una tercera mayor de una tercera menor solo escuchando el sonido del acorde.

Estructura de los acordes en una tonalidad mayor

Resumen de la sección: En esta sección, se explora la estructura de los acordes en una tonalidad mayor. Se menciona que en todas las escalas mayores, hay tres tipos de acordes: mayores, menores y disminuidos. Estos acordes se forman a partir de las notas de la escala y se organizan según su función armónica.

Funciones armónicas y grados en una tonalidad mayor

• Los acordes primero, cuarto y quinto son los tres acordes mayores en una tonalidad mayor.

• Estos tres acordes representan las funciones armónicas tónica, subdominante y dominante respectivamente.

• Los grados segundo, tercero y sexto son menores.

• El séptimo grado es disminuido.

• La función principal suele ser la tónica (primer grado), seguida por la subdominante (cuarto grado) y luego la dominante (quinto grado).

Ejemplo de secuencia armónica

• Para enfatizar la función tónica, se coloca el primer grado al principio y al final de una secuencia armónica.

• El cuarto y quinto grado también se colocan en medio para crear tensión.

• Esta secuencia produce un sentido de reposo en el primer grado y atención en el quinto grado.

Estructura de los acordes en una tonalidad menor

Resumen de la sección: En esta sección, se explora cómo difiere la estructura de los acordes en una tonalidad menor con respecto a una tonalidad mayor. Se destaca que el primer grado en una tonalidad menor es un acorde menor, lo que produce diferentes sensaciones musicales.

Diferencias en una tonalidad menor

• En una tonalidad menor, el primer grado (tónica) es un acorde menor.

• La estructura de la escala y las funciones armónicas son similares a la tonalidad mayor.

• Aunque hay diferencias en las notas utilizadas para formar los acordes.

Conclusiones y recomendaciones

Resumen de la sección: En esta sección final, se mencionan algunas conclusiones y recomendaciones. Se sugiere suscribirse al canal para acceder a más contenido relacionado con teoría musical, análisis de armonía y composición. También se invita a seguir al instructor en redes sociales para recibir actualizaciones sobre nuevos videos.

Recomendaciones finales

• Suscribirse al canal para acceder a más contenido relacionado con teoría musical.

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• Explorar otros temas de teoría musical, análisis de armonía y composición disponibles en el canal.

Tonalidades menores y su relación con las tonalidades mayores

Resumen de la sección: En esta sección, se explora cómo se forman las tonalidades menores a partir de las tonalidades mayores. Se explica que cada escala mayor tiene una escala relativa menor que utiliza las mismas notas pero comienza desde una nota diferente. Los acordes en la tonalidad menor son los mismos que en la tonalidad relativa mayor, pero ocupan grados diferentes y cumplen funciones diferentes.

• Las tonalidades menores se forman utilizando las mismas notas que su relativa mayor.

• Los acordes en la tonalidad menor son los mismos que en la tonalidad relativa mayor, pero ocupan grados diferentes y cumplen funciones diferentes.

• El primer grado sigue siendo tónica, el cuarto grado sigue siendo subdominante y el quinto grado sigue siendo dominante.

• En la tonalidad menor, estos tres acordes serán menores en lugar de mayores como en la tonalidad mayor.

Modificación del quinto grado en una tonalidad menor

Resumen de la sección: En esta sección, se aborda un inconveniente relacionado con el quinto grado en una tonalidad menor. Se explica que el acorde del quinto grado no puede cumplir su función típica de dominante debido a su tercera menor. Sin embargo, es posible modificar este acorde utilizando notas que no pertenecen a la escala para convertirlo en un acorde dominante.

• El quinto grado de una tonalidad menor necesita ser modificado para cumplir su función de dominante.

• Se asciende la tercera del quinto grado para convertirlo en un acorde mayor.

• La nota utilizada en lugar de la tercera original se puede llamar "re sostenido" o "mi bemol", dependiendo del contexto.

Progresiones de acordes en tonalidades mayores y menores

Resumen de la sección: En esta sección, se explora cómo crear progresiones de acordes interesantes utilizando diferentes grados armónicos además del primer, cuarto y quinto grado. Se menciona que es importante comprender cómo interactúan los grados armónicos y sus funciones para encontrar combinaciones de acordes atractivas.

• Hay muchas combinaciones posibles de acordes en tonalidades mayores y menores.

• Es importante comprender cómo interactúan los grados armónicos y sus funciones para crear progresiones interesantes.

• Se invita a los espectadores a dejar comentarios sobre qué conceptos son nuevos para ellos y cuáles ya habían escuchado pero no comprendían completamente.

Invitación a interactuar con el video

Resumen de la sección: En esta sección final, el presentador invita a los espectadores a darle like al video si les está gustando y a dejar comentarios sobre qué conceptos son nuevos para ellos. También menciona que hay contenido exclusivo disponible para miembros del canal.

• Los espectadores son invitados a darle like al video si les está gustando.

• Se anima a los espectadores a dejar comentarios sobre qué conceptos son nuevos para ellos.

• Se menciona que hay contenido exclusivo disponible para miembros del canal.

Cadencias en tonalidad mayor

Resumen de la sección: En esta sección, se exploran las diferentes cadencias utilizadas en tonalidad mayor. Se mencionan la cadencia plagal, la cadencia auténtica y la cadencia compuesta. También se discute cómo estas cadencias pueden combinarse sucesivamente.

Cadencias en tonalidad mayor

• La cadencia plagal resuelve del cuarto al primer grado.

• La cadencia auténtica resuelve del quinto al primer grado.

• La cadencia compuesta combina el movimiento del cuarto grado hacia el quinto antes de resolver en el primer grado.

Cadencias en tonalidad menor

• En tonalidad menor, las mismas cadencias pueden aplicarse con algunas modificaciones:

• La resolución del cuarto al primer grado sigue siendo una cadencia plagal.

• La resolución del quinto al primer grado sigue siendo una cadencia auténtica.

• Si hay un cuarto grado después del quinto antes de resolver en la tónica, se llama cadencia compuesta.

Ejemplos de reemplazo con acordes menores

• En tonalidad mayor, es común reemplazar el cuarto grado por el segundo como acorde subdominante.

• El sexto grado también puede usarse momentáneamente como reemplazo del primer grado en función de tónica.

Cadencias rotas y semi-cadencias

• Una cadencia rota ocurre cuando se rompe la resolución dominante a tónica utilizando un acorde menor.

• En tonalidad menor, existe una secuencia llamada semi-cadencia frigia, que no resuelve a la tónica y utiliza una melodía descendente basada en el modo frigio.

• La cadencia rota en tonalidad menor es similar a la de tonalidad mayor, donde el sexto grado reemplaza al primero.

Intercambio modal y dominantes secundarias

• El intercambio modal o préstamo modal implica usar acordes de la tonalidad menor en una secuencia armónica de la tonalidad mayor.

• Las dominantes secundarias se utilizan para colocar la dominante de cualquier acorde de la tonalidad antes del mismo.

Modulación a otra tonalidad

Resumen de la sección: En esta sección, se explica cómo modular a otra tonalidad utilizando la dominante de la nueva tonalidad. Se menciona que la manera más simple de hacerlo es usando el acorde dominante de la nueva tonalidad.

Modulación mediante la dominante

• La dominante de do mayor es un acorde que se utiliza todo el tiempo en sol mayor.

• Después de una cadencia cualquiera, se puede tocar un sol 7 y resolver en 2 para cambiar a do mayor.

• A partir de ahí, se puede pensar en la armonía desde los grados y las funciones de la tonalidad do mayor.

Modulación por equivoco

• Otra forma de modular es utilizando un acorde que pertenezca tanto a la tonalidad actual como a la siguiente.

• Por ejemplo, en mi menor o en la menor también se puede usar como acordes comunes entre do mayor y sol mayor.

• Después del segundo grado, colocamos el quinto grado (dominante) de sol y resolvemos en sol mayor.

Regreso a la tonalidad anterior

Resumen de la sección: En esta sección, se explica cómo volver a la tonalidad anterior después de haber modulado. Se menciona que una forma común es utilizar una modulación a través del acorde del sexto grado.

Modulación mediante el sexto grado

• Para volver a la tonalidad anterior (sol mayor), podemos utilizar un acorde del sexto grado (mi menor).

• Después del quinto grado (dominante) de sol mayor, resolvemos en la nueva tonalidad (sol mayor).

• A partir de ahí, se pueden utilizar diferentes recursos armónicos como cadencias plagales, cadencias rotas, cuarto grado menor y cadencia auténtica.

Modulación a la relativa menor

Resumen de la sección: En esta sección, se explica cómo modular a la tonalidad relativa menor. Se menciona que es un recurso común y fácil de utilizar.

Modulación a través del quinto grado

• Para modular a la tonalidad relativa menor (mi menor), podemos utilizar el quinto grado (si mayor) de esa tonalidad.

• Después del quinto grado de mi menor, podemos utilizar el dominante de sol mayor para volver a hacer una cadencia plagal.

• También se puede utilizar una cadencia compuesta de segundo aspecto para terminar.

Conclusión y recomendaciones

Resumen de la sección: En esta sección final, se concluye el tema y se dan algunas recomendaciones sobre cómo aplicar los recursos aprendidos en composición musical.

No es necesario usar todo junto

• El ejercicio presentado es un rejunte que contiene mucha información sobre composición musical.

• No es necesario usar todos estos recursos en una misma pieza musical.

• Cada recurso puede ser utilizado según las necesidades y preferencias del compositor.

Recomendación final

• Se recomienda explorar otros vídeos relacionados con los temas tratados en este taller de música online.

• El contenido presentado ofrece información relevante para aquellos interesados en composición musical.