O Método Somatic VoiceWork™ da Professora e pedagoga Vocal Norte Americana Jeanie LoVetri

Introdução

Visão geral da seção: Nesta seção, os palestrantes são apresentados e falam sobre suas experiências pessoais com o método Money-Zetzre.

• Sueli Mesquita é uma cantora, compositora e professora de canto do Rio de Janeiro. Ela é co-fundadora do grupo Gef e tem três álbuns solo lançados.

• Cecília Spyer é uma cantora, compositora e preparadora vocal que atuou ao lado de artistas como Roberto Carlos e Gilberto Gil. Ela também é membro do corpo docente dos cursos de certificação em São Paulo e no Rio de Janeiro.

Experiência pessoal com o método Money-Zetzre

Visão geral da seção: Nesta seção, Sueli Mesquita fala sobre sua experiência pessoal com o método Money-Zetzre e como ela conheceu a criadora do método, Diane Zetlin.

• Sueli conheceu Diane Zetlin em 2005 durante uma performance crossover na Voz Fondation.

• Ela ficou impressionada com a versatilidade da voz local que Diane estava mostrando ali.

• Em 2010, seu amigo Hugo Casarin trouxe Diane para o Brasil para dar os primeiros workshops aqui.

• Em 2011, Sueli foi aos Estados Unidos para se certificar nos três níveis do método junto com Cecília Spyer.

Experiência profissional com o método Money-Zetzre

Visão geral da seção: Nesta seção, Cecília Spyer fala sobre sua experiência profissional com o método Money-Zetzre.

• Cecília é membro do corpo docente dos cursos de certificação em São Paulo e no Rio de Janeiro.

• Ela já formou 3.900 pessoas em 18 países, incluindo 95 professores brasileiros nos três níveis em São Paulo.

• Cecília também é membro da Sociedade Internacional de Coaching Ontológico.

Agradecimentos finais

Visão geral da seção: Nesta seção, Cecília Spyer agradece pelo convite para participar do evento e fala sobre a importância da oferta de informação e coisas que deixam a gente conectada com a arte com a especialidade.

Curso de Formação para Professores

Visão Geral da Seção: A seção apresenta a história do curso de formação para professores e como ele foi organizado em três níveis.

História do Curso

• O curso de formação para professores é organizado em três níveis, com foco no conhecimento funcional de canto.

• A ideia de trazer a criadora do método para o Brasil surgiu em 2011, após participar de um workshop.

• Em 2013, a criadora do método voltou ao Brasil e conheceu Marcela Velon.

• Em 2020, finalmente foi possível realizar os três níveis do curso no Brasil.

Desenvolvimento Vocal Artístico

Visão Geral da Seção: A seção apresenta o objetivo do método desenvolvimento vocal artístico e como ele é baseado na ciência vocal.

Objetivo do Método

• O objetivo do método é desenvolver a voz artística usando princípios da Medicina e da ciência vocal.

• O método envolve percepção física e auditiva, além de informações objetivas sobre a produção do som.

• O exercício promove uma resposta sonora que pode levar à construção de pensamentos e julgamentos durante o processo.

Produção Física do Som

Visão Geral da Seção: A seção apresenta a importância da consciência na produção física do som.

Consciência na Produção Física do Som

• A produção de som é um processo físico que requer consciência.

• É importante observar o alinhamento e a coordenação do corpo para sustentar e coordenar com a voz.

O Processo de Integração entre a Voz e o Corpo

Visão Geral da Seção: Nesta seção, a professora fala sobre a importância do processo de integração entre a voz e o corpo para desenvolver a intuição e confiança do aluno. Ela destaca que é importante não manipular a garganta propositalmente durante os exercícios.

A Importância da Não Manipulação da Garganta

• É importante não manipular propositalmente nenhuma parte da estrutura da garganta durante os exercícios.

• A premissa de não interferência faz parte do processo de integração para permitir que novas respostas surjam.

• É importante aceitar as respostas corporais ao estimular o corpo com exercícios.

Aprendizado de Novas Maneiras de se Mover

• Os métodos de educação somática, como Alexander Technique, Cras Antiginástica e Pilates, são úteis para aprender novas maneiras de se mover e prevenir lesões.

• É importante ter um condicionamento gestual para poder perceber e ganhar uma autenticidade automática nos movimentos.

Comunicação Eficaz na Hora dos Exercícios

• Qualquer exercício pode gerar inúmeras respostas no corpo. Por isso, é importante que o professor saiba exatamente o que ele quer com aquele exercício e saiba comunicar isso claramente.

• Sobrecarregar o aluno com muita informação pode interferir na não manipulação e gerar confusão.

Prioridades no Trabalho da Dini Marcelo

• A professora faz um diagnóstico inicial para observar a voz falada e cantada do aluno.

• Ela prioriza coisas simples, como observar os registros vocais e a dinâmica do controle de volume.

A importância da intimidade com a própria voz

Visão geral da seção: Nesta seção, é discutida a importância de ter intimidade com a própria voz e como isso pode ser alcançado.

Intimidade com a própria voz

• É importante ter intimidade com as partes da garganta para investigar e compreender melhor a própria voz.

• Ganhar essa intimidade pode ser mais fácil na língua, palato e mandíbula.

• Às vezes, é mais fácil falar na terceira pessoa para ganhar essa intimidade.

Estudando a voz

Visão geral da seção: Nesta seção, é discutido como estudar a própria voz e por que isso é importante.

Estudando a própria voz

• É fundamental mergulhar na experiência vocal para entender sua simplicidade.

• Quanto mais o professor sabe sobre sua própria voz, melhor ele poderá ensinar.

• Trabalhar o processo de função vocal na própria garganta ajuda a entender melhor sua fisiologia vocal.

Experiência de Geni Sadero

Visão geral da seção: Nesta seção, é discutida a experiência de Geni Sadero em trabalhar com canto e pedagogia vocal.

Experiência de Geni Sadero

• Geni Sadero tem muita experiência corporal, dançou por anos e trabalhou com crianças em coros infantis em Nova York.

• Ela trabalhou muito pesquisando sobre a voz e sempre está presente em conferências e trabalhando com cientistas da voz.

• Ela tem um grupo grande de pessoas que fazem parte de sua formação, trocando informações e pedindo conselhos.

Convocação para a celebração dos 50 anos de ensino de Geni Sadero

Visão geral da seção: Nesta seção, é discutida a convocação para celebrar os 50 anos de ensino de Geni Sadero.

Convocação para celebração

• Geni Sadero fez uma convocação para celebrar seus 50 anos de ensino.

• A formação online acontecerá em julho e será dividida em três níveis que devem ser feitos em ordem.

• É importante participar da formação online porque é uma redução significativa nos custos e não sabemos por quanto tempo ela estará disponível.

Trabalho amoroso, acolhedor e preciso de Geni Sadero

Visão geral da seção: Nesta seção, é discutido o trabalho amoroso, acolhedor e preciso de Geni Sadero.

Trabalho amoroso, acolhedor e preciso

• O trabalho de Geni Sadero é extremamente amoroso, acolhedor e preciso ao mesmo tempo.

• Ela consegue juntar precisão técnica com acolhimento e generosidade amorosa.

• A formação online é uma oportunidade única de aprender com ela a um custo reduzido.

O trabalho de Marcela Velloso

Visão geral da seção: Marcela Velloso é uma cantora e professora de canto que trabalhou com diversos artistas e grupos musicais. Ela fala sobre sua experiência como professora de canto e como desenvolveu seu método de ensino.

Experiência como professora de canto

• Começou a dar aulas de canto em 2004, mas enfrentou dificuldades por não ter formação em pedagogia vocal para o canto popular.

• Aprendeu exercícios que funcionavam bem para ela durante suas aulas com três professores diferentes (dois de canto lírico e um de canto popular).

• Buscava realizar um trabalho parecido com seus alunos, mas não tinha muitas ferramentas além da própria experiência.

• Trabalhou com música na educação infantil, fez especialização em musicoterapia e sempre teve a voz como foco principal.

• Formou um grupo de estudos sobre pedagogia vocal com amigos cantores, incluindo André Grabois e Aline Paz.

Desenvolvimento do método de ensino

• Encontrou dificuldades em compreender as propostas dos livros que lia sobre pedagogia vocal, principalmente por causa das nomenclaturas utilizadas pelos autores.

• Decidiu fazer a formação integrada em voz no SER - Escola Aberta de Música, onde conheceu Dini Santos e sua abordagem pedagógica.

• Participou da formação de Dini Santos e desenvolveu seu próprio método de ensino a partir das experiências vividas durante o curso.

Mudança de vida após o curso da Dini

Visão geral da seção: A professora fala sobre como sua vida mudou depois de fazer o curso da Dini e compartilha sua experiência com outras pessoas.

Experiência enriquecedora

• O curso foi um sonho realizado e uma experiência rica, com cerca de 70 pessoas do mundo inteiro.

• A troca de ideias e experiências foi muito valiosa, incluindo uma aluna que agora trabalha com palestinos em Israel.

• A abordagem sentipensante da Dini une mente e coração, tornando-a única entre pesquisadores vocais.

Características do método da Dini

Visão geral da seção: A professora explica a base do método da Dini, que é encontrar o equilíbrio dos registros vocais.

Equilíbrio dos registros vocais

• O método trabalha os registros de peito, cabeça e mix a partir das características das vogais, volume e altura.

• É importante olhar para cada registro separadamente antes de integrá-los no aluno.

• Quando os registros estão bem integrados, o mix aparece naturalmente.

Impacto do método na prática vocal

Visão geral da seção: A professora compartilha como o método impactou sua prática vocal.

Encontrando equilíbrio nos alunos

• Olhar para os registros vocais separadamente ajuda a encontrar equilíbrio nos alunos.

• O nível 2 do curso apresenta muitas informações valiosas que podem ser aplicadas aos alunos.

Exemplo de trabalho com aluno tímido

Visão geral da seção: Nesta seção, o professor fala sobre um aluno tímido que teve dificuldades em avançar no canto e como ele conseguiu superar essas dificuldades.

Trabalhando com registro de cabeça

• O aluno tinha dificuldade em produzir som na região do registro de cabeça.

• Usando o método da Jimmy, o professor trabalhou com o aluno para desenvolver seu registro de cabeça.

• Foi necessário ter paciência e confiar no processo para ver mudanças significativas na voz do aluno.

• O aluno ganhou uma oitava de extensão após trabalhar com o método da Jimmy.

Desenvolvendo a voz do aluno

• Para ajudar o aluno a chegar ao registro de cabeça, foi necessário usar volume baixo e glissandos.

• O professor incentivou o aluno a tentar alcançar notas mais altas gradualmente, celebrando cada pequena vitória.

• Após alguns anos de estudo, mesmo estudando pouco sozinho, o aluno conseguiu desenvolver sua voz e aumentar sua extensão vocal.

Resultados impressionantes

• A timidez do aluno diminuiu à medida que ele se permitiu cantar mais em encontros sociais.

• A voz do aluno melhorou significativamente após trabalhar com o método da Jimmy e com a ajuda do professor.

• O professor observou como a extensão vocal e qualidade da voz do aluno melhoraram ao longo do tempo.

Funcionamento do corpo na produção vocal

Visão geral da seção: Nesta seção, a palestrante fala sobre a importância de entender o funcionamento do corpo na produção vocal e como isso pode afetar o resultado final.

Importância da compreensão do funcionamento do corpo

• É importante entender o que está acontecendo no corpo durante a produção vocal para obter um bom resultado.

• A qualidade da voz depende da saúde e liberdade do corpo.

• O exercício pode ser usado para diferentes objetivos, mas é importante saber como fazê-lo e por que está sendo feito.

Curiosidade em relação ao canto brasileiro

Visão geral da seção: Nesta seção, a palestrante fala sobre sua curiosidade em relação às expressões de canto no Brasil e seu desejo de sistematizar essa informação.

Estudo de Elizete Cardoso

• A palestrante desenvolveu uma curiosidade em relação ao canto brasileiro e queria entender as muitas expressões de canto no país.

• Começou com um estudo sobre Elizete Cardoso, incluindo seu contexto social e história pessoal.

• Usou ferramentas para entender o uso dos registros vocais e o que eles transmitem através da voz.

Depoimento sobre ensino de canto

Visão geral da seção: Nesta seção, a palestrante discute sua experiência como professora de canto e como descobriu novas técnicas através do trabalho com Jinny Shaw.

Descoberta de novas técnicas

• Mesmo depois de dar aulas de canto por mais de 20 anos, a palestrante descobriu novas técnicas através do trabalho com Jinny Shaw.

• Foi capaz de aplicar essas técnicas em suas aulas e ver resultados diferentes.

• O curso é voltado para formação de professores, mas não é obrigatório ser professor para participar.

Apresentação da cantora Ana Paz

Visão geral da seção: Nesta seção, a apresentadora introduz Ana Paz e fala sobre sua carreira como cantora, compositora e pesquisadora.

Carreira de Ana Paz

• Ana Paz é uma cantora, compositora, violonista, professora de canto e violão e pesquisadora.

• Lançou seu primeiro álbum autoral em 2016 e está preparando o segundo.

• É formada em educação musical e tem mestrado em música documentação história pela Unirio.

• Está fazendo doutorado em música na UFRJ com foco na pedagogia vocal do conto popular Cordeiro.

Experiência de um curso de pedagogia vocal

Visão geral da seção: Nesta seção, a professora e cantora fala sobre sua experiência em um curso de pedagogia vocal que ela fez em São Paulo.

Curso de Pedagogia Vocal

• A professora começou a dar aula de canto em 2003, mas sentiu falta de uma formação mais focada em repertório e aquecimento vocal.

• Ela encontrou o curso em São Paulo promovido pelo Vocal SP e ficou muito satisfeita com o material precioso das apostilas da Dini.

• O curso é dividido em três níveis: admissão, aplicação básica e aplicação avançada.

• No nível 1, há uma introdução aos princípios funcionais das ciências da voz e medicina, além de uma palestra sobre saúde vocal com um fonoaudiólogo renomado nacionalmente.

• A Dini trabalha com o conceito de registro (cabeça e peito), que influencia no comportamento das pregas vocais e na laringe. Ela enfatiza que esse comportamento deve ser indireto para evitar manipulação forçada da laringe.

• No nível 1 também há o Breakout, onde há atenção individualizada para cada aluno. É uma espécie de análise do que está acontecendo na voz do aluno.

• No nível 2, há a aplicação avançada, onde os alunos atuam como professores e recebem ferramentas para isso.

• No nível 2 também há o Breakout, mas em pequenos grupos formados. É uma espécie de oficina conduzida por um professor.

• A Dini enfatiza que o professor deve ter uma intenção clara em relação ao exercício vocal proposto e ajuda os cantores a se profissionalizarem.

Conclusão

A experiência da professora no curso de pedagogia vocal foi muito positiva e ela recomenda para quem quer se aprofundar na área. O curso é dividido em três níveis e aborda desde princípios funcionais das ciências da voz até aplicação avançada com atuação como professor. Há também o Breakout, onde há atenção individualizada para cada aluno.

Diagnóstico e Trabalho Corporal

Visão Geral da Seção: Nesta seção, a palestrante fala sobre a importância de fazer um diagnóstico em termos de comportamento vocal da pessoa e como isso pode ser feito com outras pessoas. Ela também discute a importância do trabalho corporal na prática vocal.

Diagnóstico Vocal

• Fazer um diagnóstico em termos de comportamento vocal é precioso.

• É interessante fazer isso com outras pessoas para aprender vendo o outro trabalhar.

• Cada pessoa terá um enfoque diferente no trabalho vocal dependendo da idade.

• A relação com o corpo deve ser incorporada permanentemente.

Trabalho Corporal

• O trabalho somático do corpo é importante, mas não é específico.

• A relação com o corpo deve ser uma coisa absolutamente necessária.

• A lista de discussão do curso permite que as pessoas se atualizem constantemente.

Vivência Pessoal Após o Curso

Visão Geral da Seção: Nesta seção, a palestrante fala sobre como sua atuação como professora e cantora mudou após fazer o curso. Ela também discute como começou a criar grupos de estudo e troca de conhecimento.

Mudanças Após o Curso

• O curso impactou positivamente sua atuação como professora e cantora.

• O curso permitiu que ela tivesse contato com pessoas que amam o canto e a pedagogia vocal.

• A abordagem do curso permitiu que ela continuasse a trabalhar de forma específica após o término do curso.

Grupos de Estudo

• Ela começou a criar grupos de estudo e troca de conhecimento após o curso.

• Ela propôs para Sueli que fizessem um grupo de estudo juntas.

Espaços de Mediação e Trabalho Colaborativo

Visão Geral da Seção: Nesta seção, a palestrante Clara Sandroni fala sobre seu trabalho em sua tese de doutorado em 2017, que aborda espaços de mediação e troca. A partir disso, a palestrante começa a explorar como as pessoas encontram sua própria formação na área não regulamentada do canto. Ela também discute o trabalho colaborativo entre professores de canto, fonoaudiólogos e otorrinolaringologistas.

Trabalho Colaborativo

• A palestrante começou a implementar um trabalho colaborativo entre professor de canto e fonoaudiólogo/otorrino.

• Durante a pandemia, ela descobriu que tinha refluxo e disfunção temporomandibular por causa do tempo excessivo no monitor.

• Ela incorporou técnicas somáticas de yoga, técnica de Alexander, meditação para ajudar com esses problemas.

Estilos Vocais Diversos

• A palestrante destaca a importância de entender os ajustes vocais específicos para cada estilo popular norte-americano.

• O curso permitiu que ela encontrasse caminhos para desenvolver habilidades dentro das estéticas dos alunos.

• É importante ter consciência da característica do nosso instrumento e respeitar nossa Constituição vocal.

Participação em movimento de União dos professores

Visão geral da seção: A importância da participação em um movimento de união dos professores e a necessidade de construir credibilidade através de uma postura ética.

Fortalecendo a profissão

• Participar do movimento de união dos professores é importante para fortalecer a profissão.

• Discussões sobre regulamentação devem ser acompanhadas com investimentos em informação e respeito aos pares.

• A busca contínua pelo aprendizado é fundamental para sobreviver no mercado de trabalho.

Experiência pessoal e contato com conhecimento

Visão geral da seção: A importância do contato com o conhecimento e como isso pode mudar a visão pessoal sobre as coisas.

Busca por conhecimento

• O contato com o conhecimento ajuda na busca por soluções para sobreviver no mercado de trabalho.

• As experiências pessoais podem mudar a visão sobre as coisas.

• É importante investir em informação, respeito aos pares e postura ética.

Parabéns ao Gene pelos 50 anos de docente

Visão geral da seção: Celebração pelos 50 anos como docente e divulgação do vídeo gravado pela Gene Lovetri durante sua visita ao Brasil.

Celebração pelos 50 anos como docente

• Parabenização à Gene Lovetri pelos seus 50 anos como docente.

• Vídeo gravado pela Gene Lovetri durante sua visita ao Brasil foi divulgado.

Encerramento

Visão geral da seção: Encerramento do evento.

Encerramento

• Fim do evento.

• Agradecimentos finais.

Introdução

Visão geral da seção: Nesta seção, a palestrante fala sobre a importância de ter líquido e apresenta o índice do curso.

Importância do Líquido

• A palestrante destaca a importância de ter líquido no curso.

Apresentação do Índice

• A palestrante apresenta o índice do curso.

Aspectos do Curso

Visão geral da seção: Nesta seção, a palestrante fala sobre os aspectos práticos do curso.

Roupa e Acesso ao Local

• A palestrante menciona que é importante usar roupas confortáveis para o curso e fala sobre o acesso ao local em São Paulo.

Gás e Posicionamento

• A palestrante menciona que é possível colocar gás no local e fala sobre posicionamento.

Perguntas dos Participantes

Visão geral da seção: Nesta seção, a palestrante responde perguntas dos participantes.

Treinamento para Professores de Teatro e Cantores

• Um participante pergunta se o treinamento pode ser utilizado por atrizes, atores de canto e professores de teatro.

• A resposta é sim.

Sistema Aberto

• Um participante pergunta sobre o sistema aberto utilizado no curso.

• A resposta é que ele é fácil de combinar com outras técnicas.

Curso e Contato

• Um participante pergunta sobre o curso e como entrar em contato.

• A resposta é que as informações estão disponíveis no Instagram@lovetri.

Custo do Curso

• Um participante pergunta sobre o custo do curso.

• A resposta é que o curso é caro, mas há possibilidade de negociação para artistas brasileiros.

Adaptação do Método da Lovetri

Visão geral da seção: Nesta seção, a palestrante fala sobre a adaptação do método da Lovetri para diferentes estilos musicais.

Funcionalidade Vocal

• A palestrante destaca que o método da Lovetri foca na funcionalidade vocal, independente do estilo musical.

Análise dos Estilos Musicais Brasileiros

• A palestrante menciona a importância de uma análise mais profunda dos estilos musicais brasileiros para adaptar o método da Lovetri.

O Método Funcional de Canto

Visão geral da seção: Nesta seção, a professora Dinha explica como o Método Funcional de Canto pode ser aplicado aos estilos musicais brasileiros e como ele ajuda os cantores a desenvolverem sua consciência vocal.

Aplicação do Método Funcional de Canto aos Estilos Musicais Brasileiros

• O Método Funcional de Canto pode ser aplicado aos estilos musicais brasileiros para ajudar os cantores a desenvolverem sua consciência vocal.

• A professora Dinha usa exemplos de cantores brasileiros para fazer uma análise vocal junto com seus alunos.

• O método também serve para o canto popular e afrodescendente.

Coerência com o Gênero Musical Abordado

• É importante que os cantores sejam coerentes com o gênero musical que estão abordando.

• A técnica vocal deve servir ao gênero musical em questão.

Impacto do Curso na Carreira dos Cantores

• O curso teve um impacto positivo na carreira dos cantores, melhorando sua voz e atitude como professor e cantor.

• A abordagem da professora Dinha sobre o Mix foi diferente do que outros professores ensinam, tornando mais simples a execução do belting.

• Além da mudança na qualidade sonora, houve uma melhora na expressividade e liberdade dos cantores.

Experiências Pessoais dos Cantores

• Os cantores sentiram uma diferença significativa em suas vozes após o curso, ganhando mais liberdade e conforto.

• A mudança na abordagem vocal também ajudou os cantores a se prepararem melhor para gravar seus discos.

• Um dos cantores tinha o hábito de colocar as músicas sempre no grave para evitar a região da passagem, mas aprendeu a adaptar sua voz à estética da música popular.

O processo de conciliação e a importância da demonstração na formação

Visão geral da seção: Nesta seção, é discutido o processo de conciliação e a importância da demonstração na formação.

Processo de conciliação

• A conciliação é um processo que envolve a voz, o corpo e o mundo.

• É fascinante quando um curso tem demonstrações, pois nem todos os cursos têm essa opção.

• Ana mostra aos alunos como escolheu determinado exercício e por que ele é importante para o processo.

Importância da demonstração na formação

• A demonstração ajuda os alunos a acompanhar diversos estilos.

• Ana faz com que os alunos participem do processo, propondo ajustes necessários para melhorar sua técnica vocal.

Manipulação da laringe e reflexos durante o canto

Visão geral da seção: Nesta seção, é discutida a manipulação da laringe e reflexos durante o canto.

Manipulação da laringe

• Daniela Resende pergunta sobre as práticas de manipulação da laringe mencionadas por Dina.

• Não há nada especificamente contra ou a favor em relação à manipulação. O trabalho de Ana privilegia colocar o cantor no centro do processo.

• Ana observa constantemente seus alunos para evitar forçar qualquer coisa que possa ser prejudicial ao processo.

Reflexos durante o canto

• A laringe é um órgão nobre que protege a entrada dos pulmões.

• É importante ter respeito pela laringe e entender seus reflexos para cantar com ela.

• Ana é contra a ideia de impor manipulação ou controle sobre a laringe. Em vez disso, ela negocia com os movimentos reflexos da laringe durante o canto.

O método Lovetri e adaptação para estilos de canto brasileiros

Visão geral da seção: Nesta seção, é discutido o método Lovetri e sua adaptação para estilos de canto brasileiros.

Método Lovetri

• Ana comenta que o método serve para qualquer gênero musical, pois trabalha com a escuta funcional e promove saúde através do canto livre.

Adaptação para estilos de canto brasileiros

• Não há informações específicas sobre uma adaptação do método Lovetri para estilos de canto brasileiros.

Características dos gêneros musicais americanos e o curso online de canto para professores

Visão geral da seção: Nesta seção, os palestrantes discutem as características dos gêneros musicais americanos e respondem a perguntas sobre o curso online de canto para professores.

Características dos gêneros musicais americanos

• Os gêneros musicais americanos têm características distintas.

• No Brasil, ainda estamos construindo uma sistematização desses gêneros.

• Alguns trabalhos já trouxeram uma forma de sistematização, mas ainda estamos no início desse processo.

Curso online de canto para professores

• O curso não tem barreira à entrada e pode ser feito por iniciantes do campo.

• É um curso para professores, mas qualquer pessoa pode fazê-lo.

• Existem subgrupos formados como professores assistentes que ajudam os alunos a aplicar o que estão aprendendo.

• Nos primeiros grupos formados ao longo do curso, os alunos aprendem a fazer com sua voz o que está sendo proposto e recebem feedback dos professores assistentes.

• As atividades são obrigatórias dentro do curso.

Experiência com aluno médico e benefícios do método

Visão geral da seção: Nesta seção, um dos palestrantes compartilha uma experiência com um aluno médico e fala sobre os benefícios do método.

Experiência com aluno médico

• Um dos alunos era médico e tinha uma relação visceral com a música, violão e canto.

• Depois de trabalhar com ele por algum tempo, o professor identificou uma rouquidão crônica e indicou que ele fizesse um trabalho com a fonoaudióloga Luciana Oliveira.

• O aluno identificou uma perda auditiva indo no otorrino e descobriu que tinha a ver com um trabalho que ele fazia pegando uma lancha para ir trabalhar em Angra dos Reis, onde ficava exposto a barulhos muito fortes.

• Depois de fazer o tratamento com a Luciana, ele passou a usar um aparelho auditivo e voltou a fazer aula de canto e violão com uma escuta completamente diferente.

Benefícios do método

• O aluno se sentiu mais confiante com sua própria voz tanto para falar quanto para cantar.

• É um benefício humano da abordagem ser muito humana antes de qualquer coisa.

Agradecimentos finais

Visão geral da seção: Nesta seção, os palestrantes encerram o evento e dão suas palavras finais.

• Os palestrantes agradecem à presença das pessoas que estão assistindo ao evento.

• As professoras convidadas dão suas palavras finais e agradecem à UFMG pela oportunidade de compartilhar seu trabalho.

• Não há informações sobre quando as professoras virão ao Brasil novamente, mas estão trabalhando nesse sentido.

• O curso online provavelmente será oferecido novamente no próximo ano.

Agradecimentos

Visão geral da seção: Nesta seção, a palestrante agradece à organização do evento e aos participantes por sua presença. Ela também recomenda o trabalho da Dini e convida os participantes para uma mesa redonda sobre o grupo de estudos.

Agradecimentos

• A palestrante agradece à Clara Sandroni pelo convite e aos presentes, incluindo Sueli, Cecília e Marcela.

• Ela elogia a competência da organização do evento e diz que tem aprendido muito com as palestras.

• A palestrante recomenda o trabalho da Dini como um investimento valioso no médio-longo prazo.

• Ela convida os participantes para uma mesa redonda sobre o grupo de estudos que está comemorando 30 anos de existência.

Encerramento

Visão geral da seção: Nesta seção, a palestrante encerra sua fala e deseja um bom fim de semana aos participantes.

Encerramento

• A palestrante agradece novamente aos presentes e envia um beijo para todos.

• Ela encerra sua fala desejando um bom fim de semana aos participantes.