La Tragedia Griega I. El nacimiento del teatro y la tragedia. Eva Tobalina

Nacimiento del Teatro Griego

Introducción al Ciclo de Clases

• El curso se centra en la historia griega, específicamente en el nacimiento del teatro y su influencia.

• Se explorará cómo los griegos desarrollaron una nueva forma de contar historias a partir del siglo VI a.C.

Estructura del Curso

• La primera sesión se dedicará al nacimiento del teatro; las siguientes sesiones abordarán temas de tragedia griega y sus grandes autores: Esquilo, Sófocles y Eurípides.

Contexto Histórico

• Se menciona la novela "Creación" de Gore Vidal, que destaca personajes influyentes del siglo VI a.C. que cambiaron el destino de la humanidad.

Personajes Influyentes del Siglo VI a.C.

Transformaciones Globales

• Confucio, Buda y Ciro II son ejemplos de figuras que vivieron contemporáneamente y transformaron sus respectivas culturas.

Contribuciones Filosóficas

• Confucio estableció un sistema moral en China; Buda fundó el budismo, impactando profundamente la filosofía oriental.

Imperios y Gobernanza

• Ciro II fundó el primer imperio mundial (Persa), expandiéndose por Asia, Europa y África.

Presocráticos como Fundadores de la Filosofía

• Filósofos como Tales de Mileto, Heráclito y Pitágoras sentaron las bases para la filosofía occidental.

Nuevas Formas de Gobierno

Democracia en Atenas

• En Atenas, bajo Clístenes, nació la democracia como un nuevo modelo político sin precedentes.

Fundación de la República Romana

¿Cómo nació el teatro griego?

La conexión entre la visión del mundo y el teatro

• El hombre comenzó a ver y gobernar el mundo de una manera que coincidió en el siglo VI a.C., junto con logros profundos en religión, política y filosofía.

• El nacimiento del teatro, aunque puede parecer vulgar comparado con otros logros, revolucionó la forma en que los humanos cuentan historias.

• El teatro griego es considerado el padre no solo del teatro medieval y contemporáneo, sino también de la ópera, la farzuela, el cine, las series de televisión e incluso los videojuegos.

Contexto religioso del teatro griego

• Para entender el teatro griego es crucial reconocer su origen religioso; surgió durante festividades dedicadas a dioses como Dionisio.

• En la antigua Grecia, era común contar historias relacionadas con mitos durante celebraciones religiosas.

• Las fiestas en honor a Dionisio incluían representaciones llamadas ditirambos donde se cantaban las aventuras del dios.

Estructura de las primeras representaciones teatrales

• Durante estas festividades, un solista llamado Coriceo lideraba un grupo de campesinos disfrazados de sátiros que narraban las historias.

• Los sátiros eran criaturas mitológicas que acompañaban a Dionisio y tenían comportamientos festivos; su papel era fundamental en estas narraciones.

Innovación teatral por Tespis

• Tespis introdujo un tercer elemento al añadir un segundo actor al diálogo entre Coriceo y los sátiros, lo cual marcó una evolución significativa en la narrativa teatral.

• Este nuevo formato permitió interacciones más complejas entre personajes mientras el coro comentaba sobre lo sucedido en escena.

Revolución narrativa del teatro

• Con esta innovación de Tespis hacia mediados del siglo VI a.C., se estableció una nueva forma revolucionaria de contar historias mediante diálogos entre actores.

El Nacimiento del Teatro en Atenas

La Popularidad de las Representaciones Teatrales

• En el 534 a.C., el teatro se volvió extremadamente popular en Atenas, con la introducción de representaciones que incluían dos actores y un coro.

• Las tragedias y sátiras comenzaron a ser presentadas por diversos autores durante las grandes fiestas en honor al dios Dionisio, marcando el inicio de una tradición teatral anual.

• Las grandes dionisiacas fueron fundamentales para la representación de las primeras tragedias, impulsadas por figuras como Pisistrato, quien fomentó los concursos teatrales.

La Leyenda de Dionisio y su Influencia

• Según la tradición, Dionisio llegó a Atenas con una estatua, pero inicialmente no fue venerado debido a la adoración a otros dioses.

• Tras enviar una enfermedad que afectaba solo a los hombres atenienses, estos cambiaron su actitud hacia Dionisio y comenzaron a celebrarlo anualmente.

• En agradecimiento por su curación, se instauraron festividades primaverales donde los atenienses desfilaban con falos de madera en honor al dios.

Pisistrato y el Desarrollo del Teatro

• Pisistrato, tirano de Atenas en el siglo VI a.C., utilizó su poder para embellecer la ciudad e impulsar las grandes dionisiacas.

• Su regreso triunfal fue teatralizado al presentarse con una estatua gigante de Atenea junto a él, simbolizando su conexión con lo divino.

• Durante estas festividades se representaban tres tragedias y una sátira cada año, estableciendo un formato que perduraría en la historia del teatro griego.

Estructura del Primer Teatro Ateneiense

• Las representaciones teatrales tenían lugar durante las grandes dionisiacas en primavera, coincidiendo con la llegada de visitantes y embajadores a Atenas.

• Un ciudadano rico era elegido como corega para organizar el certamen teatral; este financiaba actores y preparativos necesarios para las obras.

El Teatro Griego: Estructura y Contexto

Orígenes del Teatro Griego

• El teatro griego comenzó con representaciones en espacios improvisados, como el área al lado del templo de Dionisio, sin teatros de piedra ni escenarios elaborados.

• La parte más importante del teatro, el escenario, era muy pequeña comparada con la Orquesta, que era un gran espacio circular destinado al coro.

Composición y Función del Coro

• Las primeras obras teatrales contaban solo con dos actores en escena; sin embargo, había entre doce y quince miembros en el coro.

• El coro tenía un papel crucial al representar las emociones y opiniones del pueblo ateniense durante las tragedias.

Relación entre Teatro y Religión

• Las representaciones estaban ligadas a ceremonias religiosas; antes de cada función se realizaban sacrificios en un altar ubicado en el centro de la Orquesta.

• A pesar de su apariencia secular, el teatro griego estaba profundamente implicado en la religión helena.

Evolución Arquitectónica

• Durante los siglos VI y V a.C., no existían teatros permanentes; las grandes tragedias se representaron sobre suelos de tierra y tarimas de madera.

• Los grandes teatros griegos conocidos hoy fueron construidos a partir del siglo IV a.C., cuando el teatro ya comenzaba a declinar.

Innovaciones Escénicas Tardías

• En épocas posteriores, como la comedia romana, se introdujeron elementos escénicos avanzados como grúas para mover dioses y telones.

• Ejemplos de tramoya teatral han sido encontrados en sitios arqueológicos como el teatro romano de Zaragoza.

Conclusiones sobre la Representación Teatral

La Tragedia Griega: Conflictos y Destinos

Introducción a la Tramoya en el Teatro

• Se describe una maqueta del teatro de Zaragoza, donde se observa cómo los telones se ocultaban debajo de la escena, permitiendo su levantamiento y bajada durante las representaciones.

Temática de las Tragedias Griegas

• Las primeras tragedias griegas surgen en un contexto religioso, inicialmente representando ditirambos en honor a Dionisio. A partir del siglo VI a.C., comienzan a abordar temas más complejos.

El Conflicto como Clave de la Tragedia

• El núcleo de todas las tragedias es el conflicto entre dos posiciones irreconciliables, donde los protagonistas deben elegir entre opciones terribles e ineludibles.

Formato Teatral y Debate Político

• La estructura del teatro griego, con un máximo de dos actores en escena, refleja el dilema central que enfrentan los personajes. El coro actúa como comentarista sobre estas posturas.

• Este formato también está ligado al contexto político de Grecia en el siglo VI a.C., donde diversas polis experimentaban diferentes formas de gobierno.

Revolución Política y Representación Escenificada

• Las tragedias reflejan debates sobre nuevas formas de gobernanza que estaban surgiendo en Grecia, comparándose con discusiones políticas contemporáneas en medios actuales.

Destinos Funestos de los Protagonistas

• Una característica esencial es que los protagonistas son arrastrados hacia destinos trágicos. Ejemplos incluyen dilemas morales extremos que llevan a decisiones fatales.

• Los personajes enfrentan elecciones desgarradoras; por ejemplo, Edipo debe decidir entre castigar al culpable o castigarse a sí mismo por sus acciones.

La Condición Humana ante lo Desconocido

La Tragedia Griega y su Enseñanza

La naturaleza de la tragedia griega

• La tragedia griega enseñaba a los griegos a enfrentar lo que no podían entender ni dominar, resaltando la injusticia y la dureza de la vida. La única respuesta humana es afrontarlo con dignidad.

• Los protagonistas enfrentan su destino trágico con una dignidad extraordinaria, aunque sufran y se rebelen contra un destino claramente injusto.

• Ejemplos de sufrimiento extremo incluyen a Edipo, quien se arranca los ojos al descubrir sus crímenes involuntarios. Aristóteles menciona que el sufrimiento del protagonista provoca catarsis en los espectadores.

• Aristóteles también señala que, a pesar del sufrimiento, los héroes siempre enfrentan su destino con dignidad. Antígona y Agamemnón son ejemplos de personajes que aceptan su destino trágico sin rendirse.

Claves de la tragedia

• Las tres claves principales de la tragedia son: el drama del conflicto irresoluble, el destino trágico que arrastra a los protagonistas y la dignidad con la que enfrentan ese destino.

• Todas las tragedias abordan temas de religión y política, reflejando las tensiones sociales y políticas del momento en el que fueron escritas.

Contexto social y político

• Durante las grandes Dionisias, festivales teatrales donde competían autores, se mezclaban eventos políticos como visitas de embajadores y homenajes a caídos en guerra.

• El sorteo para elegir jueces para las representaciones teatrales se realizaba en un edificio cercano al teatro donde también se honraba a huérfanos y caídos por Atenas.

• En el teatro, los tributos de ciudades aliadas eran exhibidos durante las representaciones para mostrar cómo política y teatro estaban intrínsecamente relacionados.

Representación teatral como crítica social

• Las primeras filas del teatro estaban reservadas para gobernantes y embajadores, asegurando que siempre estuvieran presentes durante discusiones políticas importantes representadas en escena.

La Comedia y la Tragedia en el Teatro Griego

Representaciones de la Comedia y la Tragedia

• Las comedias eran ruidosas y provocaban reacciones del público, mientras que las tragedias, aunque solemnes, también generaban murmullos en momentos clave.

• Las tragedias abordaban grandes sagas mitológicas que reflejaban conflictos políticos contemporáneos, aunque estos parecían abstractos en su representación.

Ejemplo de Comedia: "Los Acarniences" de Aristófanes

• En "Los Acarniences", se presenta una historia donde jóvenes borrachos secuestran a una cortesana llamada Simaeta, lo que refleja situaciones reales de Atenas.

• Se menciona a Aspacia, esposa de Pericles, sugiriendo un vínculo entre la política ateniense y los prostíbulos.

La Política en el Teatro

• Pericles es comparado con Zeus al reaccionar con ira ante los eventos representados en la comedia; esto muestra cómo el teatro era un espacio político.

• Los políticos atenienses asistían a estas obras y podían ser objeto de burla por parte del público debido a sus acciones.

Diferencias entre Tragedia y Comedia

• Todas las tragedias (excepto "Los Persas") se basan en leyendas míticas, mientras que las comedias tratan temas contemporáneos con personajes reales.

• Las tragedias seleccionan episodios específicos de leyendas conocidas para centrarse en ellos sin necesidad de narrar toda la historia.

Interés por las Sagas Familiares

• Los griegos disfrutaban ver episodios familiares conocidos desde diferentes perspectivas; esto les permitía explorar matices narrativos.

• Muchas tragedias formaban triadas que exploraban generaciones familiares: abuelos, padres e hijos. Esto mantenía cautivada a la audiencia griega.

Parallelos Modernos con Sagas Familiares

• El interés actual por figuras públicas como Isabel Pantoja o Rocío Carrasco refleja una fascinación similar por las sagas familiares modernas.

Tragedias Griegas y su Relevancia

La Influencia de los Antepasados en las Tragedias

• Los aciertos y errores de los antepasados influyen en la vida de sus descendientes, similar a las tragedias griegas donde los pecados de los padres afectan a los hijos.

• Los griegos podían inferir un contexto amplio a partir de pequeños conflictos, lo que contrasta con el conocimiento superficial actual sobre figuras históricas como Agamemnón o Clitemenestra.

Conocimiento de las Sagas Familiares

• Se reconoce que aunque conocemos nuestras propias sagas familiares, hay un desconocimiento significativo sobre personajes clave en la tragedia griega.

• Se promete una sesión dedicada a desglosar detalladamente los ciclos trágicos, garantizando que al final se conocerán tan bien como figuras contemporáneas.

Participación Femenina en el Teatro

• Inicialmente, solo hombres actuaban en el teatro griego; las mujeres tenían restricciones para asistir dependiendo del lugar y época.

• En Atenas, las mujeres eran vistas como inapropiadas para asistir al teatro debido a su conexión con temas políticos y sociales.

Evolución del Uso de Máscaras

• Los actores usaban máscaras y vestimenta específica para representar diferentes personajes; esto ayudaba al público a identificar quién estaba hablando desde lejos.

• A medida que avanzó el tiempo, el uso de máscaras fue abandonado en el teatro romano, marcando una diferencia significativa con respecto al teatro griego.

Libertades Creativas en la Tragedia

• Eurípides tomaba libertades creativas con relatos tradicionales, alterando finales y añadiendo elementos cómicos a sus obras.

La Representación Teatral en la Antigua Grecia

El Teatro como Debate Político

• La representación teatral en Grecia se basa en mitos religiosos y aborda temas de política y religión, destacando su función como un espacio para el debate político.

• Autores como Esquilo utilizaron sus obras para promover la concordia entre los atenienses, buscando unir facciones enfrentadas en la ciudad.

• Eurípides, por otro lado, fue criticado por su libertad creativa y acusado de impiedad por no respetar a los dioses en sus tragedias.

Orígenes del Teatro Griego

• Las primeras representaciones teatrales surgieron cerca del templo de Dionisio durante festividades, inicialmente de forma precaria.

• Con el tiempo, las representaciones se monumentalizaron a lo largo de la ladera cercana al santuario, permitiendo que una gran audiencia pudiera disfrutar de las obras.