LA TÉCNICA DE CARAVAGGIO

Estudos sobre a técnica pictórica de Caravaggio

Visão geral da seção: Numerosos estudos foram realizados para tentar entender a técnica pictórica e os materiais utilizados por Caravaggio em suas pinturas.

Técnica de pintura de Caravaggio

• Caravaggio amava pintar a partir do modelo, utilizando um estúdio com luz vindo de cima.

• Ele era muito rápido e conseguia pintar até três cabeças em um único dia.

• Não há pinturas inacabadas que permitam traçar as diferentes fases de trabalho, mas existem figuras deixadas pelo artista em estado incompleto.

Processo pictórico de Caravaggio

• Com base em testes realizados, investigações científicas e estudo cuidadoso das camadas de cor, é possível reconstituir o processo pictórico completo de Caravaggio.

• As telas utilizadas eram feitas de linho grosso, com uma média de 12 por 12 fios por centímetro quadrado.

• A preparação consistia em uma base escura oleosa com óleo, pigmentos terrosos, branco de chumbo e gesso. Às vezes também havia areia na mistura.

• A cor da mestica era importante para o artista, pois influenciava o resultado final da obra. Em algumas pinturas, ele deixava grandes áreas visíveis sem pintura ou aplicava apenas uma leve camada transparente sobre ela.

• O desenho prévio era feito diretamente na tela durante a execução da obra. Caravaggio não seguia a tradição artística da época que exigia um desenho elaborado e estudado.

• Ele começava criando um esboço gráfico com terra de Siena Queimada.

• Caravaggio pintava diretamente da realidade, modificando a obra durante a execução.

• As áreas claras do rosto eram aplicadas em tons cada vez mais claros de branco de chumbo, até os toques finais feitos com branco puro.

• O artista utilizava pinceladas rápidas e soltas, mas fortes e cheias de cor.

Técnicas inovadoras de Caravaggio

• Caravaggio revolucionou as técnicas ao completar suas pinturas em uma única sessão, sem permitir que as camadas subjacentes secassem completamente. Isso resultava na mistura das duas superfícies pictóricas.

• Desde o esboço inicial, a pintura já apresentava definição e estudo em cada detalhe.

• A técnica do amassamento do corpo foi desenvolvida por Caravaggio, consistindo em construir a pintura com pasta de cor em vez de camadas sobrepostas.

Desenho prévio e técnicas inovadoras

Visão geral da seção: Nesta seção, exploraremos o desenho prévio utilizado por Caravaggio e suas técnicas inovadoras na pintura.

Desenho prévio

• Contrariando as fontes históricas que afirmam que Caravaggio não recorria à fase gráfica preliminar, investigações recentes revelaram traços de desenhos nas obras do artista. Por exemplo, no quadro "Cena in Emmaus" preservado na Pinacoteca di Brera foram encontrados contornos gráficos das mãos, do rosto de Cristo e dos apóstolos.

• Através da reflectografia infravermelha, é possível observar traços de desenho em muitas obras de Caravaggio. Por exemplo, nas margens da obra "Giuditta" na Galeria Nacional de Arte Antiga em Roma, é possível distinguir os sutis traços escuros do contorno.

Técnicas inovadoras

• Caravaggio começava a pintura com um esboço gráfico sobre o fundo sombreado ainda úmido.

• Segundo Pietro Bellori, Caravaggio deixava a preparação da tela em meios tons, utilizando a cor marrom como uma meia tonalidade para criar o efeito de penumbra.

• O branco de chumbo era aplicado nas áreas claras da pele em tons cada vez mais claros, até os toques finais feitos com branco puro.

• Em radiografias, frequentemente são observados padrões espirais de pinceladas brancas.

• Caravaggio completava suas pinturas parte por parte em uma única sessão. As camadas eram aplicadas sem permitir que a cor subjacente secasse completamente.

Construção da pintura e técnica do amassamento do corpo

Visão geral da seção: Nesta seção, exploraremos a construção da pintura por meio da técnica do amassamento do corpo utilizada por Caravaggio.

Construção da pintura

• A pintura era construída com pasta de cor ao invés de camadas sobrepostas.

• Desde o esboço inicial, a pintura já apresentava definição e estudo em cada detalhe.

• Caravaggio utilizava pinceladas rápidas e soltas, mas fortes e cheias de cor.

Técnica do amassamento do corpo

• Caravaggio desenvolveu a técnica do amassamento do corpo, que consistia em completar a pintura parte por parte em uma única sessão.

• As camadas de tinta eram aplicadas sem permitir que a cor subjacente secasse completamente, resultando na mistura das duas superfícies pictóricas.

• Essa técnica revolucionou as técnicas tradicionais da época.

A velocidade de execução dependia do hábito e da disposição para copiar do modelo.

Visão geral da seção: Nesta seção, é discutida a importância do hábito e da disposição para copiar do modelo na velocidade de execução.

Velocidade de Execução

• Caravaggio baseava sua paleta em branco de chumbo, ocre amarelo e vermelho, cinábrio, verde cobre, preto carvão e terra.

• As cores brilhantes e decisivas encontradas em suas obras jovens parecem diminuir nas pinturas de maturidade tardia, onde predominam tons escuros e suaves.

• Bellori informa que o pintor "usava uma cor mais tingida... todas afetadas por sombras vigorosas usando muito preto para enfatizar os corpos".

• Caravaggio deixava uma faixa descoberta ao redor das complexões, revelando sua cor marrom avermelhada. Isso ocorria devido à execução rápida, sem esperar a área contígua secar.

• Essa técnica está relacionada à prática de pintar com o modelo naturalmente presente.

• O acabamento final do artista era limitado a pequenos retoques, como revisar as características dos rostos com tinta preta. Os traços energéticos e decididos dos pincéis do artista eram combinados com uma atenção extraordinária aos menores detalhes, pintados com um pincel pequeno.

• As figuras não eram cortadas dentro de perfis bem definidos; elas eram construídas em camadas sucessivas.

Faixa descoberta

Visão geral da seção: Nesta seção, é discutido o processo de deixar uma faixa descoberta ao redor das complexões nas pinturas de Caravaggio.

Processo de Faixa Descoberta

• O processo de deixar uma faixa descoberta ao redor das complexões revela sua cor marrom avermelhada.

• Isso ocorre devido à execução rápida, sem esperar a área contígua secar.

• Essa técnica está relacionada à prática de pintar com o modelo naturalmente presente.

Técnica de Reprodução Científica

Visão geral da seção: Nesta seção, é discutida a técnica de reprodução científica utilizada para estudar as obras de Caravaggio.

Reprodução Científica

• A "reprodução científica" utiliza todas as informações disponíveis obtidas pelo estudo de fontes, tratados, testemunhos e antigos livros de receitas.

• Também são utilizadas informações extraídas dos relatórios de restauração e testes diagnósticos para entender a técnica de execução.

• Além disso, observações cuidadosas das obras preservadas, especialmente aquelas deixadas inacabadas pelo pintor ou que sofreram intervenções inadequadas no passado, revelaram camadas originalmente ocultas.

Comparação entre Reproduções Científicas e Obras Originais

Visão geral da seção: Nesta seção, é mencionada a impossibilidade de mostrar os resultados da comparação entre as reproduções científicas e as investigações radiográficas ou de seção transversal das obras originais.

Comparação entre Reproduções Científicas e Obras Originais

• Não é possível mostrar os resultados da comparação entre as reproduções científicas e as investigações radiográficas ou de seção transversal das obras originais.

• Isso ocorre porque os direitos das obras originais não permitem.

• No entanto, em uma das reproduções, foi realizada uma operação de limpeza muito agressiva para verificar se a revelação progressiva das camadas resultaria em uma aparência semelhante à original.